Johannes-Passion

Monumentalwerk mit Reibfläche

Beeindruckende Johannes-Passion an der Auferstehungskirche am 29. März 2025

Fünfzehn Jahre musste das Bad Oeynhausener Publikum auf eine neue Aufführung von Bachs Johannes-Passion in der Auferstehungskirche warten. Die Wartezeit hat sich gelohnt: Vom Barockorchester Le Chardon auf historischen oder nach historischen Vorbildern gefertigten Instrumenten gespielt und von der Kantorei in Höchstform und hochkarätigen Solisten gesungen gelang Kreiskantor József Opicz eine Johannes-Passion der Meisterklasse.

Als Vertonung der Leidensgeschichte Christi aus dem Johannes-Evangelium ist Bachs zweite erhaltene Passion ein sperriges Werk. Viel Inhalt, viel Theologie ist zu transportieren. Selbst die Bibelverweise werden hier versungen, und das Publikum erhält nicht nur eine Darstellung von Verrat, Verhör, Verurteilung und Kreuzigung Jesu, sondern eine theologische Lehrstunde. Dennoch verfängt das Werk immer mehr, und baut über seine zwei Stunden Länge schleichend immer mehr Wucht auf. Auch musikalisch war dieser Spannungsbogen in der Auferstehungskirche merkbar. Die Kantorei musste anfangs ihren stimmlichen Platz neben dem charaktervoll spielenden Orchester Le Chardon finden. Doch schon nach wenigen Minuten hatten sich die sehr gut besetzten Männer- und Frauenstimmen als raumfüllende Größe etabliert. Selbst in den dramaturgisch kompliziertesten Stellen sang der Chor auf den Punkt mit fast schauspielerischer Qualität.

Altistin Nicole Piper und Sopranistin Fanie Antelou rahmten mit ihren Arien zu Beginn des ersten Teils und zur Kreuzigungsszene vor dem Schluss den Abend ein. Die tragende Säule des Abends war jedoch der Berliner Tenor und Oratorien-Spezialist Christian Georg, dem mit den Rezitativ-Parts zufielen. Seine klare Diktion, Akkuratesse und schiere Ausdauer sorgten dafür, dass das Publikum den Inhalten leicht folgen konnte und in dem Monumentalwerk die Orientierung behielt. Belohnt für seinen Einsatz wurde Christian Georg mit Bravour-Arien wie „Ach mein Sinn“ nach der Verleugnung Jesu durch Petrus, einem der emotional aufgeladenen Momente des ersten Teils.

Massenpsychologie mit verstörenden Anklängen

Mit psychologischer Finesse hat Bach die folgenden Gerichtsszenen aufbereitet: Schon das Verhör vor den Hohepriestern ließ die Verwirrung und das Durcheinander der Szene wirken, unterstützt durch den überraschenden Solo-Auftritt von Christian Heuermann aus dem Chor als weiterer Stimme, die auf den Angeklagten einwirkt. Mit dem Einmischen des Chors in Verhör und Verurteilung durch Pilatus wurde dies noch verstärkt.

Irgendwo zwischen zynisch und auf einsamen Posten verzweifelnd diskutierte Pilatus, bravourös und stimmgewaltig von Dirk Schmidt gesungen, mit den Hohepriestern und dem Volk. Immer wieder verstören dabei antijudaistische Anklänge: Die aufgeheizte Volksmenge, die nach der Kreuzigung schreit, kann in der heutigen Zeit auch als Warnung vor Verführbarkeit und Populismus gelesen werden. Doch andere Stellen sind offensichtlicher in ihrer Problematik. „Wir haben ein Gesetz“, lässt Bach die Hohepriester als Rechtfertigung ihres Urteils singen, viel klarer als die anderen Turba-Chöre. Es scheint, dass Bach hier sicherstellen wollte, dass die mitgedachte Verhöhnung des jüdischen Glaubens als Religion des Gesetzes auch verstanden wird. Solche Stellen haben der Johannes-Passion ein schwieriges Erbe mitgegeben, mit dem sich in Bad Oeynhausen bereits in einem vorbereitenden öffentlichen Diskussionsabend auseinandergesetzt wurde.

Evangelisches Lehrstück mit emotionaler Aufladung

Der erzählerische Fluss erhielt im zweiten Teil immer mehr eine emotionale Aufladung in den Kreuzigungs- und Todesmomenten. Immer wieder wird die Dramatik unterbrochen von Chorälen, die in ihrer scheinbaren Einfachheit an Gemeindegesang erinnern und so den eigentlichen liturgischen Charakter des Werks als vertonter Gottesdienst unterstreichen. In den Chorälen verbindet Bach so die inszenierte Dramatik der Passionsgeschichte mit den gesungenen Glaubensgewissheiten der gedachten Gemeinde.

Nicole Pieper zeigte ihre Spannbreite in der Arie „Es ist vollbracht“, in der sie von der tiefsten Melancholie der Sterbeszene in Stimme und Stimmung zum triumphierenden „Held aus Juda“ und zurück wechseln konnte. Mit einer bewusst überlangen Stille ließ Kreiskantor József Opicz das „Es ist vollbracht“ wirken, bevor die Bass-Arie „Mein teurer Heiland, lass Dich fragen“ ein musikalisches Ausrufezeichen setzte: Mit perfektem Timing ließ József Opicz hier Dirk Schmidt als fragenden Gläubigen die Unsicherheit des Moments ausdrücken und den Chor, kontrapunktisch versetzt, mit evangelischer Hoffnung darauf antworten. Fanie Antelou setzte mit der Arie „Zerfliesse mein Herz“ noch einmal emotional nach. Mit ihrem wogenden Gesang erhält die Klage „Dein Jesus ist tot“ einen Hauch der griechischen Moirologia-Trauergesänge. In ähnliche Tiefen drängte auch das Spiel der Instrumentalisten, besonders im Dröhnen des Orgelpositivs nach der Todesszene, bevor die Johannes-Passion mit einem letzten Choral endete.

Kein Applaus: Das hatte sich die Kantorei entsprechend der Aufführungspraxis für Passionsmusiken gewünscht, und so endete der Abend mit einem beeindruckenden Schauspiel: József Opicz hielt nach dem letzten Ton lange unbewegt inne, während sich hinter ihm das Publikum erhob und still für den gelungenen Abend bedankte. Ermöglicht wurde die Aufführung mit der Unterstützung durch steute Technologies GmbH, die Stiftung der Volksbank Bad Oeynhausen-Herford und den Freundeskreis Kirchenmusik an der Auferstehungskirche.